Al van veraf ziet de filmindustrie er misschien behoorlijk glamoureus uit. Beroemdheden en producers glijden langs rode tapijten, koppelen hun Oscars en vakantie in St. Bart's … alleen omdat ze dat kunnen. Hoewel er veel geld te verdienen valt in de filmindustrie, is de economie van het maken van films verre van eenvoudig.

Iets dat je waarschijnlijk zult horen als je door de gangen van een filmstudio loopt, is: "Niemand weet iets. "En het is waar. Het publiek kan wispelturig zijn, de sector is in beweging, en elke film is een extreem riskante investering, zelfs een film met grote namen. Volgens de Theatrical Market Statistics van Motion Photography Association of America (MPAA) voor 2016 was de U. S. en Canadese box office $ 11. 4 miljard een verbetering van 2% ten opzichte van 2015. Wereldwijd sloeg het bespreekbureau voor films $ 38 op. 6 miljard in 2016.

AD:

Het is nergens zo rechtlijnig als in de begintijd van de cinema toen een film in de bioscoop verscheen, de overgrote meerderheid van zijn inkomsten via de kaartverkoop verdiende en vervolgens in wezen verdween. Grote studio's en indie-filmmakers brengen nu veel van hun dagen door met het zoeken naar nieuwe inkomstenbronnen, omdat de kaartverkoop niet langer het enige en het beste is voor films.

Ten eerste, de budgetten

Over het algemeen onthullen grote studio's niet de volledige budgetten voor hun films (productie, ontwikkeling en marketing / reclame). Dit komt deels omdat het veel meer kost om een ​​film te maken en op de markt te brengen dan het lijkt. Het productiebudget voor 'The Avengers' van Marvel wordt bijvoorbeeld geregistreerd als $ 220 miljoen, maar als u rekening houdt met marketing- en advertentiekosten, neemt dat aantal toe. (Lees voor meer: ​​ Wat maakt Summer Blockbuster Movie Profits? )

AD:

Inderdaad, voor veel films kunnen de kosten voor afdrukken en adverteren (P & A) alleen al extreem hoog zijn. Een film van $ 15 miljoen (die, grappig genoeg, in Hollywood als een kleine budgetfilm wordt beschouwd) zou een promotiebudget kunnen hebben dat hoger is dan het productiebudget. Dit komt omdat films die geen ingebouwd publiek hebben (zoals die op bestverkochte boeken zoals "The Hunger Games" of zelfs "50 Shades of Grey") mensen naar het theater moeten halen. Romantische komedies of sommige kinderfilms moeten zichzelf promoten via billboards, tv-commercials en metro-advertenties, en die kosten lopen snel op. Voor een film die wordt gebudgetteerd tussen $ 40 en $ 75 miljoen, kan het P & A-budget $ 20 miljoen bedragen.

AD:

Voor elk type film, of het nu om een ​​kaskraker of een indieproductie gaat, kunnen zaken als fiscale prikkels en inkomsten uit productplaatsingen helpen om het budget te betalen. Als ze een stimulans krijgen om een ​​film te filmen in Canada of Louisiana of Georgia, zullen producenten er meestal druk om zijn.

Terug naar de "nobody knows anything" mantra, zo nu en dan zijn er verrassingshits als de indie "Little Miss Sunshine", wat een Assepoesterverhaal is als het gaat om filmfinanciën.Het budget was ongeveer $ 8 miljoen, het werd verkocht aan distributeur Fox Searchlight voor $ 10. 5 miljoen op het Sundance Film Festival, en het verdiende $ 59. 89 miljoen in U. S. theaters, wat bijna ongehoord is voor een indie. Daarentegen heeft u de Walt Disney Co. (DIS DISWalt Disney Company100. 64 + 2. 03% Created with Highstock 4. 2. 6 ) film "John Carter", die een geschatte budget van $ 250 miljoen, maar verdiende slechts $ 73 miljoen bij de Amerikaanse kassa.

Er is dus geen reden voor een film om winst te maken, omdat factoren zoals naamsbekendheid, P & A-budgetten en de wensen van een wispelturig publiek een rol spelen. Toch zijn er een paar beproefde manieren waarop films kunnen proberen geld te verdienen.

Ticketprijzen

Theaterbezoek is aan het dalen, waardoor het nog moeilijker wordt voor studio's en distributeurs om te profiteren van films. Meestal gaat een deel van de kaartverkoop naar bioscoopbezitters, waarbij de studio en / of distributeur het resterende percentage krijgt. Traditioneel, tijdens het openingsweekend van een film, ging de grotere brok naar de studio, terwijl in de loop van de weken het percentage van de exposant steeg. Een studio zou dus 50% van de kaartverkoop van een film in de VS kunnen maken en zelfs minder dan die op de verkoop van buitenlandse kaartjes.

Het percentage inkomsten dat een exposant ontvangt, is afhankelijk van het contract voor elke film. Veel contracten zijn bedoeld om een ​​theater te helpen om zich te beschermen tegen films die op de kassa flitsen door theaters een grotere verlaging van de kaartverkoop voor dergelijke films te geven, dus een deal kan ertoe leiden dat de studio een kleiner percentage krijgt van een slecht presterende film en een grotere percentage van de take van een hitfilm. (U kunt de gedeponeerde depots voor grote theaterketens zien om te zien hoeveel van hun ticketinkomsten teruggaat naar de studio's.) Studios en distributeurs verdienen over het algemeen meer van binnenlandse inkomsten dan van buitenlandse verkopen omdat ze een groter percentage krijgen. Toch zijn de kaartverkoop in het buitenland ongelooflijk belangrijk, vooral vandaag. Daarom zie je meer sci-fi, actie- en fantasiefilms en waarom superheldenfilms zo'n fenomeen zijn: ze zijn gemakkelijk te begrijpen, of je nu in Maleisië of Montana bent. Het is veel moeilijker voor een indie-komedie om te vertalen.

Merchandising

Het begon allemaal met "Star Wars. "Sinds de eerste George Lucas-gehelmde film in 1977 in première ging, heeft de franchise meer dan $ 12 miljard aan inkomsten verdiend met speelgoedlicenties alleen (lees voor meer: ​​Hoe Netflix betaalt voor film- en tv-showlicenties). In 2015 heeft "Star Wars: The Force Awakens" $ 700 miljoen aan detailhandelsverkopen opgeleverd. En de wereldwijde merchandising-omzet steeg met 4% tot $ 251. 7 miljard in 2015 volgens een onderzoek van 2016 door de Association of Merchandisers Association International Licensing Industry.

Deze strategie werkt duidelijk niet voor elke film (actiegetallen voor een komedie als Amy Schumer's 'Trainwreck' zouden waarschijnlijk geen miljarden opleveren), maar voor big-budget films die zowel kinderen als Comic-Con-junkies aanspreken , merchandising is een melkkoe. Zie Disney's "Toy Story" -franchise, die ongeveer $ 2 heeft opgeleverd.4 miljard in detailhandel.

Buitenlandse verkoop

Wanneer een producent het budget voor een onafhankelijke film die bescheiden is begroot op pakweg 25 miljoen dollar bij elkaar brengt, is de verkoop van de distributierechten in buitenlandse gebieden van cruciaal belang om het budget van de film te dekken en, hopelijk, inkomsten te genereren. Onafhankelijke filmmakers kunnen echt geld verdienen als ze een grote buitenlandse verkoper hebben die hun film kan verkopen op belangrijke buitenlandse markten.

Vaak zullen producenten hun "verlanglijstje" maken bij het casten van hun film, en de lijst zal meestal vol zijn van bekende namen die overzee "reizen". Als je Tom Cruise of Jennifer Lawrence als jouw ster hebt, dan heb je veel meer kans om de rechten te verkopen aan China en Frankrijk. Dit is geen garantie dat je film miljoenen (of miljarden) zal verdienen, maar het is ongeveer net zo veilig als je kunt krijgen in deze business.

DVD / TV / Streamingrechten / VOD

Er was eens een keer sprake van dvd-verkoop. Nu gaat het veel meer om Video On Demand (VOD), televisierechten en streamingrechten. (Lees voor meer: ​​ De toekomst van de televisie-industrie .)

Voor sommige producenten is de verkoop van betaaltelevisie en internationale rechten een grote bron van winst omdat de producent niet hoeft te betalen voor marketing- en P & A-kosten. Films moeten op een gegeven moment het theater verlaten, maar ze kunnen groenblijvend blijven op tv. Hoe vaak bent u door kanalen heen gekeken en bent u alweer 'The Notebook' of 'The Devil Wears Prada' tegengekomen? Er is ook geld te verdienen op 32.000 voet in de lucht: luchtvaartmaatschappijen betalen forse bedragen voor entertainment tijdens de vlucht.

Wat VOD betreft, de opbrengst van deze deals zou honderden miljoenen moeten toevoegen aan de winst van een studio. Voor indiefilms zijn er verschillende VOD-vrijgavestrategieën: dag-tot-datum (films die gelijktijdig in theaters en VOD worden uitgebracht), dag voordien (VOD vóór theatraal) en alleen VOD. Films die niet over de speciale effecten en grote sterren beschikken om mensen naar het theater te lokken, profiteren vaak van dit model.

En hoewel de dvd-markt dramatisch is vertraagd, is dit geen verloren zaak, althans niet voor sommige films. "The Hunger Games" hebben in het eerste weekend op dvd / Blu-Ray 3. 8 miljoen exemplaren verkocht, dus als een huis een merk heeft of een enorm ingebouwd publiek heeft, kan de verkoop van dvd's / Blu-Ray nog steeds robuust zijn.

The Bottom Line

Zoals het gezegde luidt: niemand weet iets in Hollywood. De filmindustrie is in beweging, en de kaartverkoop alleen levert geen inkomsten op. Er is merchandising, VOD-verkoop, buitenlandse verkoop en een overvloed aan andere distributiekanalen die filmmakers, producenten en studio's kunnen helpen winst te maken. Dus wie weet is de kleine indie waarin je investeert misschien wel de volgende 'Little Miss Sunshine'. " Of niet. In Hollywood zijn er geen garanties.