Het lijdt geen twijfel dat David Bowie een mega-artiest was met een iconische status gedurende zijn carrière. Maar iets opmerkelijks vond plaats in de uren, dagen en weken na zijn dood. Zijn albumverkoop steeg naar niveaus die wedijverden met, of overtroffen, wat hij op het hoogtepunt van zijn carrière had bereikt. Dit is echter geen geïsoleerde gebeurtenis. Het is al eerder gebeurd na de dood van muziek / kunst / film iconen met een opmerkelijke hoeveelheid werk. Het is een fenomeen dat ervoor zorgt dat de waarde van de werken van dergelijke kunstenaars en ander materiaal dat daarmee samenhangt, omhoog schiet. Laten we eens kijken waarom dit gebeurt, en de strategieën die worden genomen door estate managers en erfgenamen om te profiteren van deze trend.

The Bowie Boon: Trends after His Death

In de week na zijn overlijden steeg de verkoop van Bowie's muziek in U. S., en niet marginaal, met meer dan 5000%, aldus Billboard. com. Ongeveer 174.000 exemplaren van zijn nieuwe album, Blackstar, die twee dagen voor zijn dood waren uitgebracht, werden verkocht in de volgweek die volgde, en het album debuteerde zonder nummer. 1 op verschillende Billboard-grafieken. Wat er gebeurde, was dat de wekelijkse verkoop van het album van David Bowie na zijn dood zijn meest opmerkelijke was sinds 1991 - toen Nielsen Music begon aan het elektronisch volgen van muziekaankopen op het verkooppunt. Exclusief Blackstar was de omzetstijging van zijn eerdere albums ook stratosferisch - een stijging van 3, 616%. Bowie's muziek stond voor het eerst sinds 1987 in de top 40 en al zijn 25 albums hadden een plekje in de iTunes top 100 in de dagen na zijn dood. De toename in populariteit wordt uitgebreid naar projecten buiten zijn opnamecarrière. De Washington Post meldde dat de prijs van kaartjes voor een musical die hij co-schreef, die in de vorige maand in New York was geopend, omhoogschoot tot een hoogte van $ 1, 900. (voor gerelateerde informatie over de muziekindustrie en trends in recordverkoop, zie het artikel: Facing the Music: Power Ratio van de opname-industrie.)

Vergelijkbare scenario's: hetzelfde verhaal, andere pictogrammen

Deze postume populariteit is niets nieuws. Vaak als een groot pictogram sterft, is er een massale, publieke reactie - herinneringen, tributes, uitingen van verdriet en een stijging van de waarde van bijna alles dat met dat pictogram is geassocieerd. Een opmerkelijk voorbeeld is Michael Jackson, wiens financiën vreselijk slecht waren voor zijn dood; echter, meer dan $ 1 miljard is gegenereerd door de verkoop van zijn muziek, en aanverwante artikelen en evenementen, sinds zijn dood in 2009. Alleen al in 2009 werd een extra $ 115 miljoen aan inkomsten toegevoegd aan de waarde van zijn nalatenschap. Aan Michael Jackson gerelateerde producties, zoals de This is It -film, waarin het opnieuw inpakken van beelden van repetities voor een concert dat hij aan het voorbereiden was; Bad 25 , een documentaire van Michael Jackson; "One", een op Michael Jackson gebaseerde Cirque du Soleil in Vegas; Immortal , de wereldtournee van de Vegas-show door 157 steden; evenals de veiling van memorabilia en persoonlijke items, zijn alle inkomstenbronnenmachines geweest.

Als we verder gaan in de geschiedenis van het muzikale goud, kunnen we het Elvis-effect zien. Zijn muziek blijft bijvoorbeeld robuuste verkopen vertonen, en vijf jaar na zijn dood werd Graceland, het herenhuis waar hij in Memphis woonde, geopend als een museum waar jaarlijks 600.000 bezoekers massaal bijeenkomen. (Zie voor verwante lectuur het artikel: Zijn kunstenaars meer waard dan dood?)

Waarom gebeurt dit dan? Welnu, een deel hiervan kan aan het volgende worden toegeschreven.

The Media (Public Awareness) Effect

Een beroemdheid profiteert van een prachtige PR-bonanza na het passeren. Zijn of haar persoonlijke merk is verbeterd en krijgt een transformationele boost - gratis. Zelfs media-persoonlijkheden die kritisch zouden zijn geweest over een dergelijke publieke persoonlijkheid terwijl hij of zij nog leefde, hebben waarschijnlijk iets aardigs te zeggen in de context van hun dood. Er is een onuitgesproken regel dat harde dingen niet over de doden moeten worden gezegd, althans in de onmiddellijke nasleep van een dergelijke dood. En zo worden de minder flatterende aspecten van een overleden beroemdheid tijdelijk op de achtergrond gezet en wat er in de dagen na zijn of haar overlijden overvloedig aanwezig is, zijn woorden die vieren wat hij heeft bereikt, en goede herinneringen aan zijn of haar betere dagen. Zelfs als zo'n icoon in het recente verleden niet in de schijnwerpers stond, zullen oude beelden van uitvoeringen en interviews opnieuw het daglicht zien. Verhalen over voorbije momenten van grootheid zullen opnieuw verteld worden, en nieuwe segmenten van de bevolking zullen worden geïntroduceerd, of opnieuw worden geïntroduceerd in het dode icoon. Nummers van onlangs overleden artiesten worden herhaaldelijk opnieuw gespeeld, oude films van recent overleden filmsterren worden uitgezonden en zelfs oude vlammen krijgen hun kans voorin de camera. De naam van degene die geslaagd is, is overal - op het scherm, op televisieprogramma's en in druk. En nu zijn er ook sociale media - waardoor menigtes van reacties van mensen op de dood van iconen in realtime kunnen worden gedeeld. Sterker nog, na Bowie's dood, volgens Twitter (TWTR TWTRTwitter Inc19. 39-2. 56% gemaakt met Highstock 4. 2. 6 ), waren er ongeveer 4. 3 miljoen tweets met Bowie als het onderwerp van de zeven uur die volgde op de aankondiging dat hij was gestorven. (Lees het artikel: Public Relations: bedrijven een concurrentievoordeel bieden .)

Het stempel van historiciteit: Collectibles

nadat je meer hebt gelezen over de cruciale rol van public relations in geldstrategieën. het passeren van een icoon, hij is dat ze wordt toegewezen aan een tijdsperiode, met een definitief einde, en wordt geplaatst in een historisch kader. Alles wat met hem of haar te maken heeft, krijgt een collectiestatus en dat is wat extra wenselijkheid en waarde toevoegt aan alles wat hij of zij heeft geproduceerd. De dode beroemdheid is gestold als een symbool van een verleden tijd.

Vraag en aanbod

Hoewel technisch gezien de wet van vraag en aanbod niet van toepassing is, omdat technologie het mogelijk maakt om zoveel exemplaren van het werk van een pictogram te produceren als door de markt wordt vereist, geeft het doorgeven van een pictogram aan dat hij of ze zal geen extra werk produceren.Dit maakt automatisch dat zijn of haar werk eindig of beperkt lijkt, en dit verhoogt de wenselijkheid en waarde ervan in de ogen van potentiële kopers.

Tactieken om de waarde van de nalatenschap van een laat icoon te maximaliseren

Zoals eerder vermeld, hebben de managers van het landgoed van Michael Jackson slimme tactieken getoond om de waarde van de nalatenschap van een icoon te vergroten. Ze handelden prompt om te profiteren van de frisheid van zijn talent in de hoofden van mensen en begonnen met het voorbereiden van de This is It film. Kort daarna waren verschillende andere spin-off releases en ventures al snel in de pijplijn. Dit onderstreepte een scherp gevoel voor timing, wat cruciaal is voor een goede strategie, omdat het het beste is om dergelijke bewegingen te maken terwijl de markt het meest betrokken is. Natuurlijk zijn de meesten het erover eens dat dit in goede smaak moet zijn, met het oog op het behouden en niet benutten van de herinnering aan een geliefd icoon.

Hoewel we de authenticiteit van het werk van het pictogram behouden, is het nuttig om het fris en relevant te houden en nieuwe markten aan te spreken door het te plaatsen in of te koppelen aan de huidige cultuur. Soms gebeurde dat door liedjes op te nemen in soundtracks van nieuwe films of liedjes opnieuw op te nemen als delen van postume duetten met huidige beroemdheden. Eén commentator heeft gezegd dat een van de sleutels tot het succes van Michael Jackson's bezit de grote hoeveelheid onuitgegeven materiaal is geweest dat nog steeds beschikbaar is.

In veel gevallen bepalen estate managers ook wat ze moeten veilen of verkopen, waar ze zich aan moeten houden, wat in de loop van de tijd in waarde kan stijgen en wat kan worden tentoongesteld. In ieder geval spreken de werken van de kunstenaar meestal vanzelf en blijven ze jaren, decennia en langer inkomsten genereren.

The Bottom Line

De waarde van het werk van een kunstenaar eindigt niet bij zijn of haar dood. David Bowie is hier een duidelijk voorbeeld van. Er zullen markten zijn voor zijn werk, en kansen voor het genereren van inkomsten voor zijn erfgenamen en estate managers, voor een lange, lange tijd. (Zie het artikel voor verwante literatuur: Best verkopende artiesten van de voorbije decennia .)